Pentru copii, pictura este un mod placut de a-si petrece timpul liber si de a se exprima. Este o activitate ce dezvolta in timp gandirea creativa si consolideaza atentia. Sedintele sunt practice, copiii realizeaza cate o lucrare la fiecare sedinta imbinand partea practica cu cea teoretica, discutam despre notiuni legate de amestecuri cromatice, desen si compozitie, curente artistice si experimentam tehnici diferite: colaj, acrilice, acuarela, pastel, pictura pe obiect.
Lucram teme diverse: peisaj, portret (constructia chipului uman), natura statica (reprezentarea obiectelor pe suport, masuratori, repere si redarea volumelor), compozitie cu personaje (constructia corpului uman), pictura decorativa, etc. Fiecare sedinta este insotita de explicatii consolidate cu imagini din albume de arta pentru a se intelege mai usor tema discutata. Lucram individual cu copiii si le acordam toata atentia pentru ca cei mici sa inteleaga si sa puna in aplicare notiunile dobandite. Varsta copiilor este cuprinsa intre 5 si 10 ani.
Rezultatul modulului de pictura consta in mapa cu lucrari si notiunile invatate ce presupun: recunoasterea celor mai importante opere de arta, diferenta dintre curentele artistice, notiuni despre viata pictorilor, etc. Indrumam inclinatiile artistice ale copiiilor catre o tehnica anume sau un stil personal, incurajand dezvoltarea simtului estetic bazat pe principiile picturii clasice universale.
Modulul de pictura pentru copii din perioada urmatoare incepe din 24 ianuarie 2012.
Perioada:
24 ianuarie - 10 aprilie 2012, o data/ saptamana marti, 12 sedinte, 17:00 - 18:15.
Taxa este comunicata la cererea viitorilor participanti, in momentul in care le prezentam si avantajele sedintelor noastre de creatie.
Exista o mare legatura intre un job cu raspundere mare si nevoia de relaxare. Cei care ocupa un post-cheie intr-o companie importanta nu au parte doar de beneficii, cum s-ar putea crede, au si o mare raspundere fata de oamenii pe care ii conduc. Asa se naste implicit si nevoia de „evadare“ intr-o alta lume.
Relaxare inteligenta. Alina s-a nascut intr-o familie de pictori si si-a cultivat gustul pentru arta de-a lungul timpului. A copilarit in preajma atelierelor de artisti, s-a bucurat de atmosfera vernisajelor cu forfota lor colorata, cu lumea buna a artei ce are acces la alte porti si drumuri, cu lumea sonora a orgoliilor din breasla. „A fost pentru mine ca o calatorie in stilul filmelor lui Fellini, pe o nava pe care s-au imbarcat teribilii superbi ai lumii. Au fost si numerosi ani de studiu in domeniul artei, la liceul si la Academia de Arte din Bucuresti plus alte specializari“ povesteste ea.
Pictura este un univers care ofera un tip de relaxare inteligenta si permite descoperirea unei pasiuni care se poate dezvolta la orice varsta. In acest fel isi motiveaza Alina Rizea, directorul Agora Art Studio, lansarea in 2006 pe piata romaneasca a unui business care ofera cursuri de pictura, inclusiv managerilor. Conditia esentiala pentru ca managerii sa urmeze acest tip de cursuri este pasiunea pentru pictura. Talentul, daca exista, este si el binevenit, mai ales ca cei talentati invata mai repede. „E o zona a cautarilor si a experimentului. Pot veni si persoane mai putin talentate, pentru fiecare exista un program special de dezvoltare“ spune proprietara studioului.
In sedintele de pictura sunt imbinate elementele de tehnica si notiuni de istoria artei. Aprecierea unei opere de arta e o chestiune de cultura si nu de gust, asa cum s-ar crede la prima vedere.
Alina Rizea ne sfatuieste ca atunci cand pasim in lumea artei « sa lasam grijile la intrare si sa ne pregatim mintea si simturile pentru o descindere in zona frumoasa a culturii. ». Toate acestea au un rol terapeutic pentru omul modern, pentru cei care sunt absorbiti de ritmul zilnic, uneori imposibil de suportat.
„Sunt persoane care in urma experientei de la sedintele de creatie au observat ca sunt mai creative in exprimare, in modul in care se raporteaza la anumite situatii in domeniul in care lucreaza. Arta te poate scoate dintr-un anumit «fixism».“
Mai avem nevoie si de arta!
Autor: Daniela Ganciu
Sursa: www.feminis.ro
Tu mai citesti? Mai mergi la teatru? Mai stii ce "gust" are arta astazi? Lupta pentru supravieturie, depresia acuta si stresul incertitudinii viitorului nostru ne golesc sufletul si mintea de placerile spirituale cu care ne hraneam odinioara si in care ne refugiam impacate si linistite uneori: intr-o carte buna, o piesa de teatru ca o pereche de ochelari ce capteaza imagini ale sufletului, un curs de pictura in care sa te exprimi cu adevarat sau pur si simplu sa te de-stresezi, etc. Cum luptam impotriva indobitocirii in masa "impuse" de recesiune? Tu mai reusesti sa evadezi din trista lume in care traim?
Am stat si am analizat atent faptul ca incepem sa ne indobitocim complet odata cu recesiunea aceasta! Pana si eu am simtit o perioada aceasta senzatie, pana sa redescopar incet - incet placerea artelor in "porii" psihicului meu, caci numai acolo am mai regasit ceva resurse de delectare! Si cand zic "indobitocire" ma refer stricto-senso la regresia umana la stadiul de instinct animalic! Da, si toate acestea in vremurile noastre! Ca si animalele, luptam pentru auto-conservare, incercand sa ne emancipam acest instinct cat de cat, ne furam uneori unii pe altii, suntem intr-o competitie continua, muncim pentru a manca si mancam pentru a trece comod prin existenta aceasta! Totul mecanic, cu un scop binedefinit si fizic, pur corporal si uneori egoist!
Anyway, ar fi multe de spus despre vremurile in care traim, insa m-am hotarat sa inving analfabetizarea pe care ne-o impune vrand-nevrand recesiunea si sa mai descopar si alte activitati care sa ma introduca intr-o stare nu numai "zen", dar si de redescoperire a naturii umane in esenta ei. Am vorbit cu cateva femei care practica arte si am aflat de la ele de ce trebuie sa acordam timp acestor activitati si mai mult decat atat, lucuri noi, cool, de ultima ora legate de activitatile respective!
Alina Rizea - "Din ce in ce mai multi cai putere sau criza omului actual. O invitatie la intoarcerea catre sine, prilejuita de intalnirea cu arta ".
Pe Alina ati cunoscut-o in articolul despre Hobby-uri pe care l-am facut acum ceva timp, ea fiind cea care ne impartasea si ne introducea in lumea artei prin intermediul picturii, caracterizand aceasta pasiune si job in acelasi timp astfel: "pictura pentru mine este un stil de viata, unul rafinat, un mod de a vietui frumos, de a te redescoperi, reinventa, de a nu te plictisi niciodata." Ea este director la Agora Art Studio Grup si Agora Art Gallery, deci stie foarte bine cu ce se "mananca" arta si pentru ce motive ar trebui sa o implementam in viata noastra si ni le-a dezvaluit si noua, plus 3 recomandari senzationale:
Criza ne ajunge pe toti daca nu ii opunem un model de viata bazat pe valori profunde.
In ceea ce priveste prea mult invocata criza, eu sustin idea ca investitia in educatia copiilor si in educatia personala a adultilor, investitia intr-un timp de calitate si mai ales in lucruri cu caracter spiritual este un lucru pe termen lung si o abordare rafinata a vietii. Ca mica paranteza in perioadele anterioare de recesiune in America in special, vanzarea de obiecte de arta crestea, tocmai din motivul ca adevaratii si rafinatii cunoscatori de arta au stiu sa investeasca in ceva durabil si care avea sa le ofere notorietate in societatea vremii.
De ce sa mergem la o expozitie? De ce sa mergem la un concert simfonic? De ce sa citim o carte a unui autor consacrat?
Pentru ca putem cultiva valori ce nu sunt puse sub semnul timpului, ele oferindu-ne bucurii spirituale nebanuite. V-ati gandit vreodata ca poti fi fericit vazand un tablou de Rembrandt? Intreaga vibratie nascuta in jurul unei capodopere ne poate oferi un tip de bucurie simpla, intensa, reala.
Orice mica oprire pe care o facem sfidand tumultul cotidian ne poate rasplati insutit. Iesim din mecanismele propuse de societate si cu simplitate prounem modelul nostru de viata. Iar acest model, cu cat este mai incarcat de informatii valabile, lecturi importante, bagaj vizual, cu atat mai multe motive de bucurie ne ofera.
Pictand comunici mai intai cu tine. Apoi cu ceilalti.
Cand pictezi, te extragi cumva din lumea aceasta, intri intr-o lume cvasi autonoma cu legi proprii si limbaj propriu. Reverie si tensiune, relaxare si incordare, pana la urma marile actiuni ale omului nu au fost precedate de un drum drept si egal. Dar aici sta toata frumusetea si un adevarat creator are parte de toata gama de senzatii.
Pictura nu ofera numai motive de relaxare pasiva, ea poate pune probleme legate de concept, de limbaj dar toate aceste tensiuni ce tin de zona cautarilor sunt benefice pentru creatorul profesionist. Pana intr-un final toate acestea sunt o serie de stari grozave si ofera un soi de extindere a gamei de trairi pe care o poti avea.
A trecut atata timp si pot pe deplin sa ma consider un om fericit. La Agora Art Studio vin oameni in toata firea si care fac din pictura o evadare si o regasire in acelasi timp. Pictura este o lectie de dragoste, un dar de nepretuit pe care dragii mei studenti si-l fac lor si celor din jur. Am convingerea ca acest mic Club cu reguli colorate si mistere fascinante, aduna oameni cu totul speciali, oameni care avand alte meserii, au marea disponibilitate de a porni in aventura creatiei artistice si de a se descoperi prin arta. Comunicarea devine inefabila, fluida, continua, aflam mai usor sine suntem si ce vrem sa facem pentru sufletul nostru. Cateva vizite fascinante. Pledoarie pentru calatorii culturale.
1. Va propun sa mergeti, daca aveti drum la Amsterdam, sa vedeti expozitia Odilon Redon and Emile Bernard, Masterpieces from the Andries Bonger collection, pana pe 20 Septembrie 2009, in cadrul muzeului Van Gogh din Amsterdam. Veti admira minunatul dialog intre doi artisti si un bancher, artisti si colectionar. Sublim!
2. Cu mare drag va mai propun sa mergeti sa vizitati Muzeul Aman din Bucuresti din C.A. Rosetti 8, s-a redeschis o parte din el si puteti admira opera unui mare om de cultura roman, pictorul Theodor Aman, cel care a pus bazele Academiei Romane de Arte Frumoase. Cladirea este construita dupa planurile sale si odinioara gazduia rafinatele serate bucurestene in care muzica clasica, pictura si conversatia se imbinau excelent. In Bucurestiul de altadata puteai intalni o societate cu preocupari rafinate si cercuri de oameni cu abilitati si influenta destul de inalte si sofisticate.
3. Fin de Siecle si Secession la Viena. La Belvedere. Vezi ”Sarutul” lui Gustav Klimt, opera lui Egon Schiele strabatuta de un erotism sfasietor si maladiv, asculta muzica lui Mahler, rasfata-te cu o felie de tort Sacher la Demel (in istorie furnizor al Casei Imperiale, K.U.K Hofzuckerbacker Wien) si gandeste-te ca si Imparateasa Sissi se bucura de savoarea excelenta a dulciurilor de acolo. Nu vei uita aceasta calatorie!
Ocupa afacerile 90% din timpul unei femei? Sunt femeile in ziua de azi implicate trup si suflet in ceea ce inseamna cariera? Lasam workholismul caracteristic zilelor noastre deoparte si incercam sa aducem femeile business intr-un cadru total separat de cifre, statistici si rapoarte, adica intr-o atmosfera light, de relaxare si recreere intr-un univers al pasiunilor izvorate din deprinderi sau de ce nu, din talent innascut.
Pictura, teatru, yoga, tir sau pur si simplu catelusii se numara printre pasiunile care au pus stapanire pe viata a 4 femei de succes si care pare sa actioneze ca un „remediu” impotriva indiferentei, duritatii, insensibilitatii si lipsei de umanitate si spiritualitate care daiunuie pe strazile oraselor „omorate” de dorinta de putere si bani a unor oameni. Nu se mai poate „respira” prin ceata inecacioasa care ne loveste din plin in fiecare zlipa, decat descoperindu-ti o activitate care sa te faca cu adevarat sa traiesti "aerisit", libera si fara frane impuse de eticheta sau societate.
Alina Rizea – o viata descrisa prin culori
Alina Rizea este in prezent director general al Agora Art Studio Grup si Agora Art Gallery si este nu numai o pasionata de arta, ci o persoana care s-a nascut pentru asta, fiind “rezultatul” a doi pictori, mostenind se pare nu numai placerea, ci si talentul de a se juca cu nuantele si imaginile.
Talent innascut sau descoperire?
M-am nascut intr-o familie de pictori, Marin Gherasim si Amelia Gherasim, lucru minunat ce mi-a marcat viata. Am copilarit in preajma atelierelor de artisti, m-am bucurat de atmosfera grozava a vernisajelor, cu forfota lor colorata, cu lumea buna si „nebuna” a artei, cu lumea sensibila a artistilor ce au acces la alte porti si drumuri, cu lumea sonora a orgoliilor din breasla. A fost pentru mine ca o calatorie in stilul filmelor lui Fellini, pe o nava pe care s-au imbarcat teribilii superbi ai acestei lumi. Si pentru ca eu cred ca lucrurile care au traditie au sansa de a avea o semnificatie importanta, am pornit pe acelasi drum si asa s-a nascut si Studioul meu de Arta, Agora Art Studio ce reuneste oameni foarte speciali pe care ii leaga pasiunea pentru pictura.
„Meserie si pasiune si job in acelasi timp”
Meserie si pasiune si job in acelasi timp. Pictura pentru mine este, in afara unei pasiuni mostenite din familie, un mod de viata. Nu numai actul de a picta ci si tot ce se tese in jurul acestei sublime arte. Pentru a transmite mai departe dragostea pentru pictura, partile legate de tehnicile de reprezentare, notiunile de istoria artei, lucruri ce fac parte din cultura domeniului, eu simt nevoia acuta de acumula mereu lucruri noi, de a lucra, de a avea lecturi semnificative. Cand am realizat ca acesta este un drum si nu un scop in sine, atunci am gasit un mic filon al fericirii.
Viata „atinsa” de pictura
Pictura pentru mine este un stil de viata, unul rafinat, un mod de a vietui frumos, de a te redescoperi, reinventa, de a nu te plictisi niciodata. Un mod de a darui si celorlalti din bucuria ta, de a comunica relaxat si fara masca. Legata de aceste lucruri este si dragostea pentru muzica simfonica, pasiunea pentru echitatie si bucuria de a descoperi in oameni partile bune.
Sunt convinsa ca exista in fiecare om o necesitate ascunsa sau doar invaluita de a depasi granitele realului, de a folosi timpul si in alt mod decat acela eficient al tumultului cotidian. Cand ne apropiem de lumea artei, lasam instrumentele imediatului la poarta, lasam aerul eficace deoparte, ne pregatim mintea si simturile pentru o descindere in zona intrupata si frumos aratata a culturii.
Cred ca este foarte important sa se puna accent pe educatia artistica, iar initiativele pot veni dinspre familii, scoli, muzee sau institutii private. Gradul de civilizatie al societatii noastre se masoara si in puterea membrilor ei de a distinge valorile culturii universale. Acest lucru, mie cel putin, imi ofera un sentiment de siguranta, mandrie. Am acces spre porti nebanuite spre lucruri ce depasesc necazurile si rutina, sunt lucruri ce ofera individului o alta pozitie si o alta valoare. Un om ce se poate relaxa ascultand muzica de Handel, un om ce poate visa in fata unei picturi de Vermeer, cineva ce lasa loc si pentru bucuriile spiritului, acel om are in el sadita samanta fericirii. Acestea sunt lucruri pe care, prin intermediul artei, incerc sa le transmit si eu mai departe celor ce vin la noi la Agora Art Studio.
Imbogatindu-ne cultura vizuala - chiar daca nu suntem specialisti ai artelor - ne imbogatim raspunsul pe care il dam zi de zi societatii civilizate. Vom stii cum sa ne imbracam, cum sa ne miscam, cum sa decoram interioarele in care locuim, cum sa ne facem un traseu personal printre jaloanele vietii moderne. Acest proces de imbogatire vizuala influenteaza, chiar daca nu ne dam seama chiar de la bun inceput, stilul nostru de viata.
Rezultatele talentului ei sau "directia" pe care pensula a luat-o pe panza
Lucrarile mele de pana acum tin de zona experimentului, a imaginii abstracte ce isi propune sa aiba un impact puternic, sa aiba o existenta proprie dincolo de asemanarea cu realitatea. Colaje in care am initiat un „dialog” intre materiale diferite, contopite in texturi de ceara colorata, interventii pe fotografii. Totul este un JOC creativ.
E un lucru foarte frumos, cred eu, sa nu uiti si sa iti amintesti de cate ori ai ocazia despre persoanele care ti-au marcat viata. In cazul meu as dori foarte mult sa spun cateva cuvinte despre pictorul Henry Mavrodin (elev preferat al pictorului Corneliu Baba). Eram studenta in anul I la Academia de Arte Bucuresti, abia intrasem in facultate si ardeam de nerabdare sa imi cunosc profesorii. Pot spune ca am avut o sansa imensa de a avea ca profesor in acel an pe maestrul Henry Mavrodin, un om extraordinar ce a stiut sa insufle studentilor dragostea de pictura, dragostea pentru tot ceea ce inseamna cultura domeniului, dorinta de a realiza lucruri semnificative, de a lucra fara incetare pentru a ne desavarsi fiinta noastra ca artisti. Ii multumesc si acum, pentru mine a fost si este un mentor, un model si ma bucur ca am avut parte de o astfel de intalnire semnificativa.
Hobby si stil de viata
Mersul la muzeu
Muzele mi-au aratat candva un loc minunat - Muzeul de Arta. I-am batut salile, i-am inventariat operele de arta, i-am descoperit intrarile secrete. La Marele Muzeu de Arta al lumii ai acces prin Paris, Londra, New York, Roma, Florenta, Koln, Barcelona, Bucuresti si asa mai departe. Asa cum i-am intalnit, privitorii si devoratorii operelor de arta, sunt cam peste tot la fel de pasionati de ceea ce descopera. Am observat in Occident o adevarata cultura a mersului la muzeu, un fapt firesc la granita intre educatie si life-style, un mod de a trai frumos indiferent de varsta, o poarta deschisa catre ALTCEVA. Sunt convinsa ca exista in fiecare om o necesitate ascunsa sau doar invaluita de a depasi granitele realului, de a folosi timpul si in alt mod decat acela eficient al tumultului cotidian. La Muzeu, lasam instrumentele imediatului la poarta, lasam aerul eficace deoparte, ne pregatim mintea si simturile pentru o descindere in zona intrupata si frumos aratata a culturii.
Imbogatindu-ne cultura vizuala - chiar daca nu sutem specialisti ai artelor - ne imbogatim raspunsul pe care il dam zi de zi societatii civilizate. Vom stii cum sa ne imbracam, cum sa ne miscam, cum sa decoram interioarele in care locuim, cum sa ne facem un traseu personal printre jaloanele vietii moderne. Acest proces de imbogatire vizuala influenteaza, chiar daca nu ne dam seama chiar de la bun inceput, stilul nostru de viata.
Acest drum este unul cu doua sensuri. Unul vine dinspre iubitorul de arta ce doreste sa vada si sa inteleaga cat mai mult din acest fenomen, alt drum vine dinspre zona celor ce “fabrica” muzeele. Trebuie inteles faptul ca un muzeu de arta in acceptia contemporana este o zona deschisa, un proces de creatie in sine, un dialog cu privitorul, o entitate vie si flexibila, un girant al calitatii si valabilitatii discursului propus.
Intr-o plimbare la Paris, m-am oprit pentru cateva ore bune la Centre Pompidou, centrul extravagant al artelor vizuale moderne si contemporane. Pana si o cladire ca aceasta, ce la data aparitiei starnea critici vehemente la adresa inadecvarii ei in peisajul parizian, e un Muzeu acceptat si integrat, explicat si explicabil. Unde vreau sa ajung. Mai multe grupuri de tineri, de la cei de 5-7 ani, pana la adolescenti si studenti migrau plini de inteses dintr-o sala in alta, ghidati de cate un specialist ce le vorbea intr-un fel elevat, fara sa faca vreo concesie de exprimare, explicandu-le fenomenele artei moderne si contemporane prin prisma unor concepte bine definite. In acest mod era impartit la acea ora muzeul, nu in mod cronologic, ci structurat pe concepte ilustrate prin opere reprezentative din diverse perioade.
Cred ca este foarte important si aici sa se puna accent si pe acest tip de educatie, iar initiativele pot veni dinspre familii, scoli, muzee sau institutii private. Gradul de civilizatie al societatii noastre se masoara si in puterea membrilor ei de a distinge valorile culturii universale.
Iar in final, sa nu uitam ca printre marii iubitori ai artelor s-au numarat si mari fizicieni, medici, matematicieni, bancheri si ca acest statut nu le este rezervat doar celor ce practica arta.
Alina Rizea
Articol aparut in Adevarul, Sambata 8 martie 2008 Autor: Oprita Diana
Arta bate aerobicul
Bucureştenii care au un job solicitant au găsit o alternativă la orele de fitness: atelierele de creaţie
„Şi acum ce fac? Pun culoare? Dar nu se curbează foaia? Dacă nu-mi iese culoarea?",
nu sunt întrebările unor copii, ci ale unor manageri, specialişti în marketing, personal din Ministerul de Interne, jurişti sau medici. La fiecare început de săptămână, ei merg la „ora de pictură", unde se relaxează prin artă.
În timp ce în alte ţări hobby-ul a devenit un sport naţional, românii abia încep să se preocupe de timpul liber rămas după job. „În general, avem drept cursanţi oameni cu profesii solicitante, medici, avocaţi, bancheri, domenii care aparent nu au nicio legătură cu arta, oameni care vin aici pentru câteva ore de relaxare", a explicat directorul studioului de creaţie Agora Art, Alina Rizea.
Hobby pentru „omul urban"
„Astăzi suntem în sudul Franţei şi vom picta în acuarelă peisajele care ne înconjoară", îşi începe lecţia Alina Rizea, în timp ce împarte fotografii cu privelişti care te fac să uiţi de Bucureştiul aglomerat şi murdar. Elevii au uitat deja de laptop şi telefonul mobil. Cum au ajuns aici? Au căutat un hobby. „Obişnuiam să pictez şi am zis că este cazul să îmi reiau acest obicei.
Sunt însă foarte puţine oferte în Bucureşti, doar unul sau două alte cursuri am găsit pe internet, însă nu te luau de la zero sau aveau un program puţin accesibil", a spus Adina Begu, poliţist. Cursurile de la Agora Art au o vechime de un an şi se adresează celor cu o slujbă stresantă. „De la o vârstă, mai ales omul urban simte nevoia să facă şi ceva pentru sine, însă nu poţi cânta la vioară după doar câteva lecţii, de exemplu", a mai precizat Alina Rizea.
„Chiar dacă nu am talent, rămân elev fidel"
„Pictura este acum o pasiune, chiar dacă nu are nicio legătură cu profesia mea. Este o metodă de a mă desprinde de treburile zilnice, chiar dacă nu am cine ştie ce talent, rămân elev fidel", a spus Anda Iosif, marketing manager.
Cursul durează trei luni, două ore pe săptămână pentru fiecare modul începători/avansaţi şi costă 750 de lei. Începând din luna aprilie se deschide un al treilea modul, de perfecţionare. „În procent de 40%, elevii doresc să revină la un nou curs.
Unii îşi doresc să îşi expună lucrările în birou sau să le facă şi cadou prietenilor, cunoscuţilor. Pentru asta este nevoie de un stil propriu", a mai explicat Alina Rizea. Cursuri asemănătoare se pot face şi la CS unde preţul unui modul de câte cinci şedinţe începe de la 200 de lei. Aici, pe lângă pictură, bucureştenii mai pot alege cursuri de dans modern sau balet, actorie sau muzică.
Articol aparut in editia de aprilie 2007 Tabu
Fotograf: Roald Aron
Articol aparut in editia de aprilie 2007 Beaumonde
Articol aparut in Jurnalul Casei Mele, Joi 16 august 2007 Autor: Otilia Vintila